lunes

Clases de ilustración y Cómic en Guadalajara.

 En este curso algunos de mis  alumnos más jóvenes aprenderán a desenvolverse en la Ilustración y el Cómic  compaginándolo con el dibujo y la pintura. El principal objetivo de las asignaturas  es el de asimilar los conceptos básicos,  tanto teóricos como prácticos,  de las principales técnicas, soportes y materiales. También, dominar los recursos de dichas técnicas, la solución de sus problemas y la conformación de un método eficaz que os permita un planteamiento, una ejecución y una terminación acorde a vuestras expectativas y capacidades.




En primer lugar está el curso inicial de Ilustración o Comic, donde la prioridad es un primer contacto con las técnicas más comunes de la ilustración, el cómic o el dibujo artístico. Soluciones de tintas, aguadas, pasteles, lápices de colores o cómo realizar un plano de color, una degradación o una textura determinada. En esencia, el aprendizaje de lo que llamamos “la cocina”.

En el segundo año se trata de aplicar todo esto a la realización de trabajos realizados. Además, se aprende a solucionar temas concretos como texturas, atmosferas, efectos de reflejos, focos de luz cromática además de aspectos más teóricos como la composición o el color.
En el tercer curso se pone todo el conocimiento adquirido al servicio de proyectos de carácter más profesional. Esto implica plazos de entrega más cortos, mayor exigencia en los resultados y más independencia,  tanto en la ejecución técnica como en la toma de decisiones. De esta forma, solidificaréis vuestros conocimientos adquiriendo mucha mayor seguridad en vosotros mismos.

martes

Clases de Dibujo y pintura en Guadalajara

En mis clases pretendo fomentar la expresión de los alumnos utilizando el dibujo y la pintura como instrumento para comunicar y disfrutar.
Aprendemos diferentes aspectos como composición,perspectiva ,encaje,proporciones,volumen, color, texturas...Partiremos en algunas ocasiones de artistas clásicos y contemporáneos, eligiendo algunas de sus obras como referencia, otras veces del dibujo y pintura al natural, otras de la propia imaginación,otras de fotografías o láminas pero....estimulando SIEMPRE la imaginación y la creatividad.
Utilizaremos diferentes materiales y técnicas,tratando de descubrir las posibilidades expresivas de cada uno.
tic ,tac ,tic,tac ,tic, tac ya queda poquito para empezar las clases.
Más información sobre las clases en el teléfono 629 61 46 31.


domingo

Si no hay nada en tu cabeza o en tu corazón no hay ARTE

“Muchos fotógrafos piensan que si compran una cámara mejor serán capaces de hacer mejores fotos. Una cámara mejor no hará nada por ti si no hay nada en tu cabeza o en tu corazón.”
Arnold Abner Newman (1918 – 2006)

viernes

Sencillo:Árbol de nubes

Me encanta encontrar objetos que me inspiren para mis trabajos ...o quizá me encuentran ellos a mí...
 Muy importante insistir,persistir y todo lo demás cuando estás trabajando en algo creativo.....
 Buscando la sencillez
Buscando cerca de mi ,en casa, en la naturaleza ,en la huerta....

sábado

Beneficios de pintar

Encontré este artículo en la web y me encantó así que se los comparto para que lo aprovechen!

Hace unos días me preguntaron por qué es bueno pintar y cuales serían las razones para que una persona adulta considere tomar clases de pintura como una actividad positiva en su vida. Me pareció interesante la pregunta y un excelente tema para este blog.
¡Se pensaría que la primera razón es porque da placer, al menos por eso yo lo hago! Poder hacer lo que uno quiere genera una gran satisfacción. 
Meditando en ello y desde luego investigándolo desde un ángulo sicológico, social y médico, en realidad los beneficios son muchos para el cuerpo físico, mental y espiritual y son casi los mismos para niños como para adultos. Pero como yo enseño a adultos y a adolescentes los voy a resumir de la siguiente forma:
1. Comunicación
El arte nos humaniza, nos ayuda a comunicarnos en un lenguaje diferente y personal, lo cual representa un gran beneficio para todos y poderosamente para personas que sufren condiciones relacionadas con la falta de comunicación y de expresión, tales como la timidez, el autismo y ciertas discapacidades.
2. Terapia 
Pintar es una actividad individual, aún en un taller o clase, el estudiante entra en un mundo propio, lleno de posibilidades, la estimulación de su parte creativa le permite aislarse positivamente de la realidad, lo cual genera un descanso mental que disminuye el estrés y genera sentimientos de felicidad y relajación. Excelente para cualquiera, particularmente para personas con problemas de agresividad y nerviosismo.
3. Autoestima
En un ambiente no competitivo y relajado (esto depende del instructor) donde el estudiante pueda realizar crecientes logros personales, le ayuda a fortalecer su autoestima e individualidad. Particularmente importante para personas con problemas de co dependencia, traumas y adultos mayores que requieren de actividades que les haga valer su autonomía.
4. Motricidad
Aprender a sostener y a manejar el pincel y el lápiz ayuda a regular los movimientos de la mano y a estimular conexiones cerebrales mientras se desarrolla una habilidad. En adultos mayores la pintura les ayuda a fortalecer su motricidad fina.
beneficios de pintar
5. Concentración y Sanación
Quien dedica varias horas a pintar o a crear, entra en una zona más pura, en un estado de concentración muy marcado, se borra el entorno y el tiempo transcurre sin darnos cuenta, los dolores físicos desaparecen, es como entrar en otra dimensión sin abandonar el cuerpo. Este estado de concentración avanzado se llama Alpha y ha sido objeto de estudios e investigaciones. Durante el estado Alpha una parte del cerebro está consciente y la otra hace surgir el inconsciente, hay mayor creación porque la energía pura se transmite a lo que se está creando y pueden pasar horas sin sentir fatiga ni dolores o padecimientos (a diferencia de otras actividades). Es el mismo estado que se puede conseguir através de la oración, la meditación, la música, la aromaterapia y el enamoramiento. Casos de milagrosa curación temporal de artritis se han visto en pintores y músicos que durante este estado logran mover sus manos atrofiadas o no sentir dolor alguno mientras crean o ejecutan, los pintores Renoir y Gauguin y el músico Andrés Segovia por ejemplo.
6. Salud mental
La pintura distrae de los propios problemas y ayuda a sacar la angustia y a convertirla en algo bonito a lo cual se le pone nombre a través de un título, esto ayuda a identificar los sentimientos y a aumentar la capacidad de expresión, lo cual es beneficioso para personas nerviosas o con problemas mentales (como la esquizofrenia), así como cualquiera que esté pasando por un pequeño desequilibrio emocional como una ruptura sentimental y se ayuda de la expresión pictórica para lograr su catarsis. En el adulto aprender a pintar le ayuda a vencer el miedo a enfrentarse a sí mismo, a ser perseverante y le motiva a realizar algo que sea sólo suyo, un proyecto personal, único, que le da gran satisfacción.
7. Actividad cerebral
En el dibujo y la pintura se estimulan ambos hemisferios del cerebro, tanto el izquierdo como el derecho. El primero involucra el lado lógico racional mientras que el segundo explota nuestra creatividad y emociones. En una edad de crecimiento y desarrollo esta actividad resultará muy valiosa para el futuro y en la edad adulta también, para combatir enfermedades como el Alzheimer. La pintura es una actividad que fomenta la imaginación y en pacientes con Alzheimer mientras la memoria se desvanece, la imaginación tiene la capacidad de robustecerse.
8. Inteligencia emocional
Las emociones forman parte de nuestro mundo creativo que todos llevamos dentro, hacer fluir esas emociones a través de la pintura ayuda a crear armonía entre el corazón y la mente, lo cual nos lleva a experimentar felicidad, amor, empatía y paz. La visualización y la relajación que se obtienen a través de la pintura son herramientas que, aplicadas con continuidad, pueden lograr el bienestar emocional, orgánico, energético y espiritual del ser, aún dentro del mundo caótico y estresante que vivimos.
9. Apreciación del arte
Practicar, entender y hablar de arte crea un mejor entendimiento acerca de éste, el individuo se ve reflejado y motivado por el trabajo de otros, lo cual le permite ser también receptor de este tipo de comunicación que data desde los inicios de la humanidad.
10. Cultura
El conocimiento que una persona puede recibir cuando aprende a pintar le da la capacidad de entender la historia de la humanidad a través del arte.
11. Diversión
Todos los beneficios que tiene una sana diversión los tiene aprender a pintar: reír, socializar, aprender algo nuevo, motivarse a terminar las cosas, apreciar la naturaleza, apasionarse por algo sano.

¡Así que, por salud, por mero entretenimiento o meta personal, a pintar!

Estoy completamente convencida que enseñar a pintar y de la forma que lo hago, es una de las grandes misiones en mi vida. Ayudar a que las personas realicen algo importante para ellas mismas es una bendición!

lunes

Obras de mi alumno Daniel Castañón


Os presento a Daniel,un alumno que en un año y medio de clases y mucho trabajo en casa ha conseguido un nivel muy bueno en el dibujo  a pastel, le interesó desde el principio el estilo hiperrealista  para  el retrato y el dibujo de animales y en ello hemos estado trabajando.El resultado admirable de estos trabajos lo podéis ver en el siguiente enlace:


Obras de mis alumnos en la exposición fin de curso.

 En junio  realizamos la exposición de fin de curso 2013/14 de algunos de mis alumnos y alumnas del grupo de  adultos.Esta es una pequeña  muestra de  algunos de sus trabajos; tanto en dibujo a lápiz , carboncillo y pastel como de  pinturas al óleo y acrílico.Algunos de ellos están en su primer curso (nivel iniciación ) y otros llevan varios años y están en nivel avanzado o nivel medio  .Estoy muy contenta con todos ellos y ellas porque son muy trabajadorxs y les apasiona pintar y dibujar como me demuestran cada día de clase.Pronto nos volvemos a ver para seguir,aprendiendo,creando,imaginando y disfrutando del arte juntos.